Veste : Zara
Haut : Topshop
Collants : Pimkie
Chaussures : Doc Martens
En vue des prochaines sélections de tenues chaque Lundi, nous vous proposons de confectionner vous-même les tenues que
vous désirez ! ICI
Veste : Zara
Haut : Topshop
Collants : Pimkie
Chaussures : Doc Martens
Depuis ce week-end, je suis enfin en vacances ! J'abandonne le lycée quelques jours, et ce, pour mieux me consacrer à mes loisirs, tels que ce blog qui me tient réellement à coeur... Souvenez-vous, je vous avais parlé d'un livre Beautiful People d'Alicia Drake, qui m'avait extrêmement plu. Aujourd'hui encore, je vais tenter d'y faire référence. Avec ce dernier, j'ai touché du doigt le thème qu'est le pop art, avec ses figures emblématiques, telles qu'Andy Warhol. Je laisse le lien de la chanson Pop Is Dead de Radiohead, morceau que j'écoutais pendant que je tapais cet article. Le paradoxe m'a plu.
Qu'est-ce-que le Pop art ?
Le Pop art fait parti des mouvements artistiques principaux du
vingtième siècle. Il est apparu dans les années cinquante en Grande-Bretagne et simultanément aux Etats-Unis. Ce dernier est caractérisé par divers thèmes et techniques, tous issus de la
culture de la masse populaire, tels que les bandes dessinées, la publicité ou bien les objects culturels mondains. En général, les créations accentuent
la banalité des éléments qui les composent, ainsi que leur côté kitsch.
Quelles sont les origines du Pop Art ?
Même si le Pop art tire ses origines principalement de Grande-Bretagne, il est également influencé par la culture américaine toujours aussi
grandissante. C'est ainsi que plusieurs artistes réputés du Pop art sont américains.
En Amérique, le Pop art a marqué un retour à la composition « hard-edged » - le hard-edged est une peinture composée principalement de forme géométrique
-, et à l'art représentatif. Ainsi, les artistes eurent recourt à la réalité mondaine, à l'ironie et à l'impersonnel afin de participer au relâchement de
l'expressionnisme abstrait.
Cependant, l'origine du mouvement en Grande-Bretagne restait on ne peut plus académique. En effet, on utilisait l'ironie et la parodie pour dénoncer la
puissance ainsi que la manipulation dont pouvait faire preuve la société. Même si le mouvement fût un peu conventionnel chez nos amis les anglais, les artistes se sont quand même grandement
inspirés de la culture populaire américaine. Tandis que ces derniers travaillaient avec détachement et romantisme, les américains oeuvraient avec plus
d'agressivité.
Dans le Pop art, on parle également de prolongation du dadaïsme, mouvement artistique, intellectuel et littéraire datant du début du vingtième
siècle.
Le Pop art, des figures emblématiques.
Chaque mouvement a ses figures emblématiques, et le Pop art n'échappe donc pas à la règle. On retiendra donc Richard
Hamilton, un artiste anglais, né en 1922. Plusieurs de ses oeuvres sont considérées comme les toutes premières du Pop art. On notera également deux américains, dont le premier,
Roy Lichtenstein, (27 octobre 1923 - 29 septembre 1997). Il caractérise l'influence qu'à eu la publicité populaire ainsi que les bandes dessinés sur le Pop art. Et pour finir, le
grand et polyvalent Andy Warhol (6 août 1928 - 22 février 1987), connu notamment pour sa fabuleuse reproduction de Marilyn Monroe. On l'aura suivi en tant
qu'artiste, réalisateur de film, producteur de musique et auteur. Warhol est néanmoins lié, et ce de manière prononcée, avec le monde de la mode. Il était extrêmement proche des
couturiers de l'époque. Ce dernier avait également fait des portraits de ses amis Yves Saint Laurent et Diane Von Furstenberg.
Portrait d'Yves Saint Laurent par Andy Warhol.
Portrait de Diane Von Furstenberg par Andy Warhol, 1974.
Quelques oeuvres...
Soupe Campbell I (Tomate), Andy Warhol, 1968.
Marylin Bleu, Andy Warhol, 1967.
Banana, Andy Warhol.
Richard Hamilton.
Drowning Girl, Roy
Lichtenstein.
Roy Lichtenstein.
Les fashion weeks sont finies, l'antre de la mode s'est une fois de plus ouvert à nous. Evidemment, notre attention fut
instantanément captivée par ces défilés tous autant prodigieux les uns que les autres. Que ce soit New York, Londres, Milan ou Paris, nous allons faire un petit décryptage de nos éléments
favoris.
La fashion week parisienne :
Tout d'abord, j'aimerais vous faire part de mon plus grand coup de coeur de la fashion week parisienne, c'est-à-dire, le défilé Chanel. Je ne pouvais commencer cet article que par celui-ci. Une fois de plus, Karl Lagerfeld nous démontre l'immense étendue de son talent, qui m'a toujours subjugué. Les glaciers des saisons automne-hiver ont laissé place à un sublime jardin à la française, dans le grand palais.
La palette de couleurs choisie est irrésistiblement raffinée, et correspond parfaitement à mes attentes !
J'aime beaucoup le jeans customisé. Etant une amatrice de dentelle, je ne pouvais que m'attarder sur celle-ci. Avec cette transparence, le résultat est tout bonnement magnifique. La robe est une
de mes pièces favorites, elle est simplement féérique.
La grande surprise du défilé : l'apparition de la divine Ines de la Fressange, toujours aussi
radieuse. Cette dernière sera l'égérie de la collection printemps/été 2011 pour notre plus grand plaisir !
Lors du
défilé, le nouveau vernis de Chanel, "Black
Pearl" a été dévoilé. C'est un vernis aux reflets gris et noirs. Il sera en vente courant mars... Il faut absolument
que je me le procure, le résultat est so chic !
Nelly
Après la sobriété on ne peut plus chic de Chanel, je vous propose une abondance de couleurs,
histoire de nous rappeller ce bon vieil été déjà trop loin et les rayons du soleil bien trop cachés.
Pour le prochain Printemps-Eté, Sonia
Rykiel nous emporte dans un mouvement de couleurs, des tons orangés, rosés et sablés aux bleus turquoise, rouge et teintes de noir, du ample au ceintré, de la maille aux tissus
légers.
C'est une collection qui, selon moi, nous donne plus qu'envie de retirer nos gros blousons et nos
couleurs sombres au profit de couleurs vives et chaudes !
C'est le défilé que j'ai le plus apprécié, les mannequins y
sont radieuses, la démarche élancée, ça promet une saison haute en couleurs !
Caroline
La fashion week milanaise :
Même si cette collection ne me correspond pas forcément, il m'était impossible de passer à côté
de ces délicieuses tenues, signées D&G. Au premier regard, je ne peux m'empêcher de m'imaginer en train de déhambuler le long des jardins tapissés de fleurs semblables à
celles d'Alice aux Pays des Merveilles, sautillant d'une flaque d'eau à une autre...
Nous voilà prises d'un désir printanier entre ces couleurs gaies que sont le vert , le rouge ou encore le rose et ces motifs légers. Cette collection pourrait bien contribuer à
de nouvelles tendances, telles que l'imprimé carreaux rouge et blanc, ou bien les bottes de pluies. On prend note également des sandales à patins surdimensionnées, qui pourraient bien envahir les
vitrines des grandes enseignes sous peu...
Même si cette collection manque quelque peu de raffinement et de finesse,
on apprécie vivement l'air frais et campagnard qui nous est partagé.
Nelly
Un tout autre style, celui de Gucci, un grand de la mode italienne. C'est une collection assez
sérieuse que la marque nous dévoile, en constatant les coupes très ceintrées, près du corps, s'adaptant à merveille à un look de working girl.
Même si de vives couleurs s'affichent dans un mélange osé mais complètement réfléchi, c'est sur
des couleurs relativement sobres que nous sommes entraînés : beige, crème, blanc, ou encore noir.
La collection, dirais-je, représente une femme assez mûre, sûre d'elle-même étant sur le point d'aller au
travail, ou de sortir.
C'est mon coup de coeur milanais, tout simplement, pour sa finesse et son élégance sans précédent.
Caroline
La fashion week new-yorkaise :
Le premier défilé de Sarah Burton s'avère être une des plus grandes réussites de la fashion week
new-yorkaise. Cette dernière semble avoir canalisé tout le génie de son prédécesseur Lee MacQueen.
La collection
Alexander MacQueen est ainsi composée de vêtements tous plus prodigieux les uns que les autres. C'est une aura on ne peut plus baroque qui
survole le défilé. On ne peut que s'extasier devant ces robes majestueuses, aux finitions parfaites. Les imprimés sont colorés, et les broderies des plus précieuses. On observe également
quelques inspirations venues tout droit de la renaissance, notamment la chevelure tissée que présentent les mannequins. De plus, les allures d'impératrices de ces jeunes filles ne peuvent que
contribuer à toute la magnifiquence de ces tenues.
Nelly
Les couleurs paraissent bien automnales et m'inspirent comme une odeur d'été indien. Marc
Jacobs transmet ici une ambiance assez sombre, l'ensemble parsemé de couleurs chaudes et douces.
Ici sont mes couleurs fétiches, c'est pourquoi j'ai choisi comme favori cette collection. Les tissus et leurs
motifs paraissent soyeux et confortables, les accessoires sont sobres mais tellement bien choisis, un tout à en faire pâlir plus d'une.
Caroline
La fashion week Londonienne:
Je vous propose à présent une collection assez simple, mais que j'apprécie beaucoup. Le défilé Sass
& Bide présente des tenues casual, à porter en toute occasion. Les coupes sont, pour la plupart, assez près du corps, ceintrées à la taille, ce qui n'empêche pas de jouer avec les
matières et les couleurs.
Ce sont des looks apréciables, car, portables par toutes à tout moment, on en apprécie la possibilité, pas
forcément évidente à chaque défilé proposé.
Caroline
Robe : Mango
Chaussures : Morgan